El cigarro o el beso de fuego -Divertimento alrededor de un poema de Mallarmé

Retrato de Mallarmé por Edouard Manet (1876, Musée d’Orsay)

Por Nelson Vallejo-Gómez

Ponencia ofrecida en París el 21 de mayo de 2002, en el Club de la Casa del Habano, y publicada en la revista ALEPH, n° 122, julio/septiembre 2002 – Manizales, en traducción del francés de Beatriz Nates Cruz (Universidad de Caldas, Manizales), revisada por el autor.

“…Testimonie algún cigarro…”
Mallarmé

La diversión es una cosa demasiado seria como para dejarla solamente a los payasos y demasiado ligera como para confiarla únicamente a los filósofos. Yo propongo, ya veremos por qué razón, confiarla a los fumadores de Cigarro. En efecto, la diversión es como un gran Puro en el cual la identificación por los sentidos proporciona un juego rico y complejo. Un destello de espíritu, más que un destello de risa, nos pone en su presencia donde el aburrimiento es por oposición la huella misma de su ausencia. Yo os invito así, a mantenerse entre la pesadez de las cosas y la levedad del cigarro. Yo os invito a la diversión, es decir, a los ejercicios espirituales. Dicho de otro modo, yo os invito a comprobar por medio del Cigarro la prueba ontológica de la existencia del alma.

Veremos más adelante si, cuando abordemos en serio la pregunta que nos ocupa, tratándose de Cigarro, irá de ejercicios espirituales o eróticos, o si la puesta del beso de fuego, es ser a la vez todo un Eros animado, un circulo ardiendo alrededor de una trompeta color café o el enrojecimiento motor de un cigarro inmóvil. De otra parte, veremos si de todos los besos de fuego, aquel del Eros es el más ardiente de todos. Puesto que hay también Fuegos que queman del interior, consumiéndose ellos mismos y en el cual el beso vive en suspenso. Puede ser que el Cigarro sea allí la prueba por el fuego justamente de una quemadura siempre esperada sin ansiedad, y siempre deseada sin sufrirla. Entre llama y ceniza, el cigarro es un círculo de vida en un cilindro vegetal donde

avivan los cuatro elementos3 constitutivos de nuestro universo: el fuego y el aire, el agua y la tierra. Ellos podrían llenarnos, si solo bastase el va y viene como para hacer subir el agua a la boca sin tener por eso mismo el fuego en otra parte.
Es por ello, que la diversión remite a un quinto elemento. Parafraseando a Pascal4, podemos decir que todo el amargor de un cigarro viene del fumador que no divierte la diversión. Puesto que divertirse es antes que nada entretenerse. Estar, por decirlo así, enamorado de una musa. En fin, un Cigarro os falta y la musa ha salido huyendo. Entre las Musas la poesía es verdaderamente la más esclarecedora, la más espiritual. Ella testimonia por consiguiente, el quinto elemento evocado, a saber, el espíritu o el alma, desde el cual el poema de Mallarmé nos habla. Es por ello que le doy para la ocasión el bello título de “beso de fuego”. Este poema podría también ser bautizado: “El Cigarro o el quinto elemento” o “el Cigarro como prueba ontológica de la existencia del alma”.

¿Cuál es el destello que nos divierte y nos despierta en ese famoso poema?

Es ver que fumar un Cigarro es un arte que reaviva más meditación que penetración. Ciertamente, todo pensamiento profundo es ya en tanto que él mismo un sabor penetrante, que debe saber releer de la nota del corazón a la nota del espíritu, desarrollando aromas semi-azucarados, semi-especiados; quiero decir, pueden hacer vivir la dialéctica de lo ligero y lo serio con compás, detonación y regularidad satisfactoria.

Algunos dirían: “No es una diversión lo que nos proponen, es una escapada ¡impotente!” -Respondo prontamente que “quemar un Cigarro” no es ¡“tallar una pipa!”5 Y que nuestra diversión busca mostrar cómo el “quemador” o el fumador de Cigarro es una imagen vivaz, el resplandor mismo del arte de meditar ¿Y que es la meditación? Es ese dialogo del alma con ella misma, de la que bien habla Aristóteles. Es también, el salto al interior de sí, que la lengua de Cervantes dice en una palabra muy bella: Ensimismado. Salto cualitativo si es por buscar decir o traducir, un yo no se que, en nosotros, que Valéry sugiere maravillosamente en sus versos:

O pour moi seul, à moi seul, en moi-même,
¡OH! para mí solo, por mí solo, en mi mismo
Auprès d’un coeur, aux sources du poème,
A lado de un corazón, en las fuentes del poema
Entre le vide et l’événement pur,
Entre el vacío y el suceso puro
J’attends l’écho de ma grandeur interne,
El eco de mi grandeza interna espero
Amère, sombre et sonore citerne,
Aljibe amargo, sombrío y sonoro
Sonnant dans l’âme un creux toujours futur !

Un vacío siempre sospechado tañendo en el alma. ¿Pero nuestra imagen no es ella demasiado bella para ser verdad? ¿No será ella embellecida por la reflexión, la pintura vulgar de una sacudida impotente? Paciencia mi corazón. Leamos el poema de Mallarmé o ese beso de fuego que nos ocupa:


Toute l’âme résumée
El alma toda resumida
Quand lente nous l’expirons
Cuando lenta la expresamos
Dans plusieurs ronds de fumée
En varios círculos de humo
Abolis en autres ronds
En otros redondeles suprimidos


TRILLAR LO INDECIBLE O LA POETICA VARELIANA

Por Nelson Vallejo-Gómez

“La poesía es una urgencia de canto, una forma de respiración; es ir al límite de ciertas cosas, ir al no ser”

Blanca Varela

Ponencia propuesta al HAY FESTIVAL AREQUIPA, 4 de noviembre de 2022; su trama y urdimbre ha sido un regalo para mi amigo-amauta, el poeta-pensador, Carlos-Enrique Ruiz, director-fundador de la Revista ALEPH, con motivo de la celebración del N° 200, Convergencia de Saberes, Ediciones Revista ALEPH, Manizales, 2022.

Nelson Vallejo-Gómez en el HAY FESTIVAL AREQUIPA, noviembre de 2022

La semblanza de los poetas, su hoja-de-Vida, es incisa sutil de su propia poesía, lucha angelical, Camino que se hace al andar, Golpe a golpe, Verso a verso, como decía Antonio Machado. Pero, si le hubiéramos preguntado a Varela por su “recorrido” profesional y/o vital (su curriculum vitae), la respuesta podría estar en esos versos suyos, donde háyase religada, poéticamente, la vida de lo íntimo, lo privado y lo público:

«Digamos que ganaste la carrera
y que el premio
era otra carrera
que no bebiste el vino de la victoria
sino tu propia sal
que jamás escuchaste vítores
sino ladridos de perros
y que tu sombra
tu propia sombra
fue tu única
y desleal competidora.»

Blanca Varela (in Canto Villano)

¿Quién era, cómo era, Blanca Varela?

El retrato que hace de ella su marido y padre de sus dos hijos, el pintor peruano, Fernando de Szyszlo, de quien bien hizo -al mío parecer indiscreto- separarse y divorciarse, es de una soberbia turbia y penosa. Uno se pregunta si algún día él supo de verdad qué es la poesía y cómo se fraguaba la voz poética de Varela, y sin embargo, emerge de este sombrío bosquejo, de este argumento negativo sobre la prueba de la existencia metafísica de Varela, una verdad irrevocable, que la engrandece, muñequita soñadora:

“Blanca era floja. No hacia muchas cosas, paseaba, cocinaba –mal-, disfrutaba la ciudad y de los amigos, leía sin cesar. Una mujer llena de talento sin la voluntad de trabajar seria y constantemente en algo”.

Con todo y flojera sublime, mas no destemplada, todo y falta de voluntad laboriosa, todo y sin “hacer muchas cosas”, su obra hizo andaduras ejemplares y querencias universales, y fue premiada, en vida, con el Premio Internacional Octavio Paz de Poesía y Ensayo, México 2001, el Premio de Poesía Federico García Lorca, instaurado por el Ayuntamiento de Granada en España y el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2007) otorgado por la Universidad de Salamanca y el Patrimonio Nacional de España. Bien tuvo Camila, su nieta e hija de Lorenzo, concluir el discurso que hizo en nombre de su abuela, para recibir el Premio Reina Sofía, diciendo: ¡Cómo quisiéramos haber sacado siquiera su mirada, sus manos o su gracia!

De la democracia y la corrupción, In Memoriám Ciro Alegría Varona

Ciro Alegría Varona. Foto UPLA

Ciro Alegría Varona se subió a una escalera y no se volvió a bajar ni a subir, como si fuera la Escalera de Jacob, la última o primera tentativa de habitar con su vida y pensamiento alguna Torre de Babel; me consuela recordarlo así.

Por Nelson Vallejo-Gómez

Desde la creación del HAY FESTIVAL de Arequipa (Perú, 2015) y gracias a su promotora
cultural, Ángela Delgado Valdivia, se estableció un convenio de cooperación con la Fondation
de la Maison des Sciences de l’Homme (FMSH-Paris); he tenido el honor y el placer de
coordinar ese convenio y de participar en varias de sus actividades, en particular en las del 7
al 10 de noviembre 2019, “Imagina el mundo”, donde tuve el último encuentro, memorable,
con el filósofo peruano Ciro Alegría Varona. Compartimos un mano a mano sobre la
democracia y sus peligros en el teatro del Centro Cultural Peruano Norteamericano, donde
Ciro desplegó la sutileza y la elegancia de un pensamiento firme, sereno, marcado por un
pesimismo lucido y un optimismo hecho de amistad y empatía humanística y mundana.
Cuando nos encontramos, frente a la Galería de Arte del Cultural donde mi amigo Ricardo
Wiesse exponía su última muestra, su afabilidad característica me recordó aquel adagio de
uno de sus tíos, que Ciro gustaba citar como fundacional a la relación intersubjetiva: “a las
personas se les conoce por la forma en la que tocan a la puerta”. Digamos, que también se les
conoce por la forma en la que saludan o responden al saludo, cuando se abre o se cierra la
puerta del encuentro con el otro, cuando prima la mirada franca, la afabilidad y la sonrisa en
los labios, como Ciro lo hacía. Tenía la elegancia de quien saluda desde la dignidad de la
persona, mirando a los ojos con simpatía y sin prejuicio, desde el espíritu, como si en un simple
gesto se estuviera poniendo en práctica, encarnando, la declaración de los derechos del
hombre y del ciudadano. Era a su vez profundamente peruano y totalmente cosmopolita.